Convertirse en un actor en Australia es una tarea desafiante que requiere una determinación implacable, una formación profesional sin la promesa de éxito y una gran capacidad de resistencia para enfrentar el rechazo inevitable y constante.
Considere por qué quiere ser actor porque tiene que ser serio y estar motivado para ingresar a una profesión que es impredecible, ferozmente competitiva, superficial y crítica. Pocos lo logran como actores, y quienes lo hacen están sin trabajo el 85 por ciento de sus vidas laborales.
$config[code] not foundÚnase a una escuela de teatro o a un grupo de teatro juvenil si es menor de 16 años de edad y considera ser un actor infantil o convertirse en uno después de abandonar la escuela. Considere cuidadosamente esta ruta porque no es necesariamente la mejor ruta para los niños debido a la exigente presión. También puede ser demasiado difícil para un niño mantener una carrera de actor en la edad adulta debido a problemas de encasillamiento que existen en la profesión.
Considere un curso corto de entrenamiento después de salir de la escuela para asegurarse de que la actuación sea la trayectoria profesional correcta. Iniciar la formación profesional en una escuela de teatro reconocida, como el Instituto Nacional de Arte Dramático (NIDA), la Academia de Artes Escénicas de Australia Occidental (WAAPA) o academias de rendimiento similares. Estudiar durante un período de tres años en un programa de pregrado.
La capacitación también está abierta para estudiantes maduros, y es beneficioso para todos los actores tener capacitación profesional antes de embarcarse en carreras de actuación para que puedan competir mejor con los demás y ser tomados en serio.
Escriba un CV fotográfico que incluya una pequeña fotografía escaneada en la esquina izquierda de la página junto a su nombre, su información de contacto, el nombre de su agente y los detalles de la membresía del sindicato. Siga esto con un breve perfil de personalidad, sus calificaciones, su capacitación, los talleres a los que asistió, sus habilidades de desempeño y una tabla esencial de roles desempeñados en producciones que incluyen fechas, lugares y los nombres de los directores.
Pídale a un fotógrafo profesional que tome fotografías en blanco y negro de 8x10 pulgadas que pueden acompañar a los agentes de correos, directores de casting y compañías de producción de cine o cine. No se sienta tentado a tomar las fotografías usted mismo para ahorrar dinero, ya que se verán aficionados y no lo presentarán como un profesional serio.
Invite a los agentes y directores de casting a asistir a la última presentación al final del curso o a una producción en escena profesional, enviando correos electrónicos para que pueda tratar de obtener el trabajo de los directores de casting y la representación segura. Es difícil obtener trabajo como actor sin la representación de la agencia porque los agentes ayudan a encontrar trabajo y negocian los contratos de los actores, y a las compañías de producción no les gusta negociar los contratos con los actores no representados.
Únase al sindicato de actores Equity a través del sitio web de Alliance Online porque representa el estatus profesional de un actor. Un sindicato también proporciona una red de apoyo, que ofrece ofertas gratuitas o reducidas en seguros de responsabilidad civil pública, proporciona información esencial sobre el lanzamiento y organiza eventos benéficos para ayudar a los actores a permanecer respaldados y enfocados durante los períodos de descanso.
Únase a un servicio de directorio de casting de buena reputación como Showcast, que proporciona a los directores de casting que buscan reclutar para su próxima producción un catálogo de actores. El servicio también proporcionará a los actores con desgloses esenciales. Tenga en cuenta que la información de casting generalmente no está disponible de forma gratuita.
Propina
Solicita los roles apropiados y prepárate para viajar a las audiciones. Prepare al menos seis discursos contrastantes listos para la próxima audición, ya que un actor no preparado parece poco profesional y no impresionará al director. Piense en los requisitos del papel y vístase de acuerdo con ello. Por ejemplo, si el rol es un geek, invierte en un par de gafas extravagantes para presentar algo sobre el personaje que crees que es una cualidad que el director está buscando. El rechazo es parte de la industria; tratar con él. Avanza de manera positiva, y nunca te rindas. Considere el trabajo de actuación no remunerada, como cortometrajes, películas independientes, proyectos teatrales y de teatro en la educación para ayudar a proporcionar un rollo del trabajo reciente y mantener su CV actualizado. Considere producir su propio trabajo para mantener el enfoque, mantenerse en la práctica y potencialmente captar el interés de un director de casting. Asista a los talleres de actuación, asista a eventos de redes para hacer contactos que puedan llevar a una oferta de trabajo, ver películas, leer obras de teatro e ir al teatro para seguir aprendiendo. Invierta en una copia de "The Actors Handbook", que es la biblia del actor porque proporciona detalles sobre las compañías de producción de teatro, cine y televisión y otras oportunidades de trabajo disponibles para los actores. Evite el trabajo de aficionados y el trabajo extra de televisión o cine, ya que no está clasificado como trabajo de interpretación legítimo para un actor profesional.
Advertencia
Todos los actores requieren un seguro de responsabilidad pública en caso de que un accidente sea causado por acciones accidentales o dañinas de un actor al público oa otros miembros del reparto. Es ilegal realizar sin este seguro.
