Graduarse de un fotógrafo aficionado a uno semiprofesional o profesional requiere talento, experiencia comercial y experiencia. El mundo de la fotografía profesional es un mercado difícil de penetrar y está surgiendo con nuevas empresas que intentan construir una base de clientes. Recibir pagos por las sesiones de fotos requiere que tenga un producto de calidad para vender, trabajos previos que mostrar y un medio para que los clientes sepan que usted es un negocio legítimo que debe tomarse en serio como profesional.
$config[code] not foundEl equipamiento
El equipo que usas es casi tan importante como el talento que tienes. Si bien la cámara no hace al fotógrafo, muchos fotógrafos profesionales usan cámaras réflex digitales de lente única de gama alta. Estas cámaras cuentan con un obturador y un medidor de luz, a diferencia de las cámaras digitales de apuntar y disparar en la mayoría de los grandes almacenes. Si bien algunos almacenes departamentales ofrecen cámaras D-SLR de baja gama, considere la posibilidad de visitar un minorista de cámaras profesionales cuando vea equipos. Otros equipos en los que pensar incluyen lentes, flashes externos y fuera de la cámara y cualquier accesorio o fondo que desee utilizar.
Conozca su oficio
La principal diferencia entre un fotógrafo profesional y uno de los cientos de fotógrafos de inicio y clic que cuelgan sus bolsas de cámaras después de unas pocas sesiones es la cantidad de educación y capacitación que tiene sobre fotografía. ¿Está disparando en el modo automático de la cámara o en uno de los modos preestablecidos, o está disparando manualmente, ajustando el stop f, el ISO y el balance de blancos mientras dispara? Es posible que los novatos no puedan distinguir la diferencia entre una foto tomada manualmente o en un modo automático, pero los modos automáticos pueden no proporcionar resultados consistentes en el transcurso de una sesión, lo que puede dejarlo con clientes insatisfechos.
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Traído a ti por Sapling Traído a ti por SaplingCrear una imagen
La forma en que sus clientes lo perciben puede afectar el tipo de negocio que atrae. Crear una imagen implica diseñar un nombre de estudio, un sitio web y un logotipo diseñados para reflejar su personalidad y atraer el tipo de clientes que desea. Si su pasión es hacer fotografías de niños y familias, no diseñe su sitio web con un tema de boda. Si bien muchos fotógrafos incursionan en múltiples áreas para adaptarse a las necesidades de sus clientes, elija el estilo de trabajo que cree que representa mejor el tipo de sesiones que le gustaría hacer y que ese sea el enfoque principal de sus esfuerzos de marketing y marca.
Tener una estructura de tarifas
Ya sea que esté utilizando foros como Facebook o Craigslist para hospedar y anunciar su negocio de fotografía o un sitio web profesional, tenga una lista establecida de tarifas disponibles para que los clientes potenciales puedan verlas. Su estructura de tarifas debe incluir algunos elementos básicos, incluida la tarifa de estar sentado, las posibles tarifas de retención y un ejemplo de paquetes básicos entre los que los clientes pueden elegir. Incluir un menú a la carta para productos y servicios, además de sus paquetes básicos, también es apropiado y le da a los clientes la sensación de que tienen una variedad de opciones para personalizar su sesión de fotografía. Consulte con otras empresas locales de fotografía para determinar cuál puede ser una estrategia de precios competitivos para su marca particular de fotografía y su área geográfica. Su estructura de tarifas también debe discutir cuándo debe realizarse el pago y si ofrecerá algún reembolso.
